Queen

很少有樂隊(duì)能象QUEEN那樣徹底地體現(xiàn)70年代世界搖滾舞臺的豐富多采。QUEEN就象一個綜藝大廳一樣，完美將華麗搖滾，前衛(wèi)搖滾，古典音樂及重金屬熔為一爐。這個來自英國的四人樂隊(duì)致力于發(fā)掘華麗和夸張的藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)造出一種帶有濃厚歌劇色彩的搖滾樂形式，主唱性感而如同唱詩班的嗓音，層層鋪墊的鍵盤和絢爛花哨的吉他solo是他們的標(biāo)志。QUEEN的音樂具有非凡的想象力，雄壯而帶有一絲詭異，而且風(fēng)格變化多端，你可以從他們的音樂中聽到幾乎所有歐洲音樂形式（傳統(tǒng)和現(xiàn)代）的影子。不過，QUEEN如此博大的音樂居然全部是用傳統(tǒng)的搖滾方式表達(dá)出來的，多年來，他們的專輯一直宣稱“從未使用過合成器”，這忠誠地保留著LED ZEPPELIN時期硬搖滾樂隊(duì)的特點(diǎn)，盡管到80年代，樂隊(duì)也開始嘗試了更多的鍵盤，但始終沒有碰過電子樂，因?yàn)殡娮訕氛悄切罢嬲膿u滾”樂隊(duì)所不屑的。 值得一提的是，由于主唱Freddie Mercury是一個徹底的同性戀者，致使樂隊(duì)的整體風(fēng)格偏于奢華，編曲經(jīng)常仿造古典音樂的那種華麗氛圍，這集中體現(xiàn)于他們的名曲Bohemian Rhapsody。Mercury是一個花哨的同性戀者，他總是在洗手間里從事不雅之舉，直到他1992年因愛滋病去世。他的性態(tài)度充分體現(xiàn)在QUEEN的音樂中，這點(diǎn)可以從他們那朦朧的歌詞中看出來。具有諷刺意味的是，QUEEN那首關(guān)于同性戀的贊歌We Are The Champions卻成了弘揚(yáng)體育精神和奧運(yùn)冠軍的經(jīng)典慶賀曲目，直到現(xiàn)在在各種體育盛會上我們還能時常聽到這首歌——不過這也得歸功于Mercury那富有傳奇色彩的生平和歌劇色彩濃厚的舞臺表演方式，他使得QUEEN在70年代中期成為最廣為人知的樂隊(duì)之一。在英國，直到90年代中期，QUEEN仍是知名度和受歡迎程度僅次于BEATLES的搖滾樂隊(duì)。 盡管QUEEN的名聲很響亮，但他們似乎很少得到樂評和媒體的好評。不斷的批評并沒有削減QUEEN的知名度，甚至一直到80年代末，QUEEN仍然擁有除了美國之外的大量歌迷。在美國，樂隊(duì)的顛峰時期是在80年代初期，也就是在他們在上一個十年里發(fā)行了一系列相當(dāng)成功的專輯之后的一段時間里，雖然這些唱片在當(dāng)時無一受到好評，但它們的銷量卻大的驚人。QUEEN的音樂影響深遠(yuǎn)，在20年來的幾代硬搖滾/重金屬樂隊(duì)身上都能找到影子，從METALLICA到SMASHING PUMPKINS。 大事記 QUEEN最初是由迷幻硬搖滾樂隊(duì)SMILE演變而來。1967年，吉他手Brian May和鼓手Roger Taylor加入了SMILE樂隊(duì)，當(dāng)樂隊(duì)的主唱Tim Staffell于1971年離隊(duì)后，May和Taylor與來自前WRECKAGE樂隊(duì)的主唱Freddie Mercury成立了這支叫做QUEEN的樂隊(duì)。過了幾個月后，貝司手John Deacon加入了近來，于是樂隊(duì)開始進(jìn)行一些排練。大約兩年過后，當(dāng)樂隊(duì)的四個人都從大學(xué)畢業(yè)后，他們就抓緊時間進(jìn)行創(chuàng)作、排練和演出。1973年，他們發(fā)行了由Roy Thomas Baker擔(dān)綱制作的第一張專輯Queen（皇后），并開始了他們的第一次巡演。Queen（皇后）中的音樂都是一些很直接的硬搖滾/重金屬，在當(dāng)時并沒有引起過多的注意。 1974年發(fā)行的專輯Queen II卻在英國取得了意料不到的成功。專輯發(fā)行前，樂隊(duì)在英國電視臺著名的音樂節(jié)目Top Of The Pops中表演了歌曲Seven Seas Of Rhye，歌曲本身和表演都非常出色，不久后這支曲子就沖到了排行榜的前10名，并使Queen II專輯上升到了排行榜的第五名。為了配合專輯的發(fā)行，QUEEN開始著手在美國進(jìn)行巡演，主要是為MOTT THE HOOPLE作暖場。QUEEN那種花哨而帶有迷幻氣息的舞臺表演無疑也贏得了美國觀眾的認(rèn)可，專輯在美國排行榜上也達(dá)到了43位的好成績。 接著樂隊(duì)發(fā)表了專輯Sheer Heart Attack（突發(fā)心臟?。?其中的單曲Killer Queen很快成為英國排行榜的亞軍，而專輯本身也在排行榜上達(dá)到了同樣的位置。這張專輯在美國的成績也頗為不俗，為1975年的專輯A Night At The Opera的巨大成功奠定了基礎(chǔ)。 A Night At The Opera（歌劇院之夜）是QUEEN樂隊(duì)最為經(jīng)典的專輯，樂隊(duì)為這張專輯的制作耗費(fèi)了巨大的精力，有報(bào)道稱這是搖滾樂史上制作費(fèi)用最高的一張專輯。其中著名的單曲Bohemian Rhapsody（波西米亞狂想曲）成了QUEEN的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo，這正是QUEEN的典型風(fēng)格。歌曲的制作過程也體現(xiàn)了QUEEN那種典型的精益求精的態(tài)度，他們用了3個星期的時間來進(jìn)行錄制工作，而且在歌曲的音軌上加入了大量的背景配音，以至于在錄制完成后，母帶的有些地方磁粉已經(jīng)薄到可以看穿的地步。QUEEN在Bohemian Rhapsody的錄影帶中首次嘗試了概念化的方法，并孤注一擲地在其中投入了巨額資金，不過QUEEN得到的回報(bào)也是相當(dāng)可觀的：這首單曲在英國排行榜上迅速升到冠軍的位置，并且在這個位置上停留了足有9個星期，并最終打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國，這首歌和整張專輯也獲得了巨大的成功，進(jìn)入了排行榜前10位并同時成為白金單曲和白金專輯。甚至在十多年后的1992年，這首Bohemian Rhapsody還在美國單曲排行榜上獲得過數(shù)周的亞軍成績。 在A Night At The Opera之后，QUEEN嘗到了什么是超級巨星的滋味，他們也得到了這種地位所能帶來的一切好處，他們無休無止的舞會和窮奢極侈的生活方式成為搖滾樂壇永遠(yuǎn)的傳奇。然而這一切并絲毫沒有影響到他們前進(jìn)的步伐和高效率的工作。在1976年夏天，QUEEN在倫敦的海德公園舉行了一場免費(fèi)音樂會，觀眾的到場人數(shù)創(chuàng)造了新的記錄。幾個月后他們發(fā)行了熱門單曲Somebody To Love，收錄在專輯A Day At The Races（競技場之日）中。這張專輯可以說是A Night At The Opera的一個克隆產(chǎn)品，不過仍然取得了優(yōu)異的成績，在英國排行榜上成為冠軍，并在美國升到了第五名的位置。 接下來的五年中，不知疲倦的QUEEN打造了成打的熱門單曲和數(shù)張白金唱片。由于在全世界贏得了如此多歌迷的喜歡和崇拜，他們遭到了某些評論家的抵觸，尤其是當(dāng)他們表示出對待朋克運(yùn)動的那種極端惡劣的保守態(tài)度之時。 不過歌迷對QUEEN的專輯還是照買不誤，囊括了兩首Top 5單曲We Are The Champions和We Will Rock You的專輯News Of The World（世界新聞）在1977年成為排行榜前10位的專輯。1978年的專輯Jazz（爵士樂）幾乎重復(fù)了同樣的成功，其中的單曲Fat Bottomed Girls和Bicycle Race成了國際熱門單曲，盡管公眾對樂隊(duì)舉辦的一個女性裸體自行車賽的花招表示了極大的不滿。 在80年代初，QUEEN仍然保持著相當(dāng)受歡迎的地位，1980年他們發(fā)表了專輯The Game（游戲），音樂風(fēng)格發(fā)生了一些變化，他們加入了更多柔性慢歌和輕快討巧的歌曲，已經(jīng)離開重金屬頗有一段距離了。單曲Crazy Little Thing Called Love和Another One Bites The Dust的再次成功使The Game專輯登上了美國排行榜的冠軍寶座，這對于QUEEN來說是一次突破性的成功。不過，當(dāng)人們發(fā)現(xiàn)這不過是一張乖巧討好的專輯時，他們開始失去了對QUEEN的興趣，樂隊(duì)原本忠實(shí)的擁護(hù)者不少都改弦易幟，尤其是在美國，其直接后果就是他們在同年晚些時候?yàn)殡娪癋lash Gordan錄制的純器樂配樂專輯得到的反應(yīng)異常的冷淡。1981年，在David Bowie的幫助下，QUEEN成功在新浪潮音樂的洶涌波濤中站穩(wěn)了腳跟，單曲Under Pressure登上了英國排行榜的冠軍位置，這也是他們繼Bohemian Rhapsody以來的另一首冠軍單曲，收錄在1981年出版的精選專輯Greatest Hits以及1982年的專輯Hot Space（白熱地帶）中。不過Hot Space專輯并沒有引起人們多大的熱情，因?yàn)檫@仍是一張輕松取巧的專輯，既不那么流行又不那么高雅。1984年的專輯The Works（作品）中表現(xiàn)出更多的搖滾成分，不過人們對它的反映仍舊不溫不火，專輯中只有單曲Radio Ga Ga獲得了一定的成功。這些不成功的經(jīng)歷使他們決定離開Elektra公司而轉(zhuǎn)簽Capitol公司。 眼見自己在美國的市場日漸萎縮，在英國也是獨(dú)木難支，QUEEN決定打開另外的市場，他們把目標(biāo)放在了拉丁美洲、亞洲和非洲，而這些地方潛在的巨大市場往往是搖滾樂隊(duì)所忽視的。1985年，由于在援救非洲難民的Live Aid巡演中表現(xiàn)出眾，QUEEN再次走進(jìn)了英國觀眾的視線，次年，QUEEN發(fā)行了新專輯Kind Of Magic（一種魔力），但是專輯對美國市場的沖擊以失敗而告終。1989年的專輯The Miracle（奇跡）在美國也遭到了同樣的打擊，雖然這張專輯中的搖滾成分已經(jīng)有所增加，但仍然缺乏真正的力量。不過1991年的Innuendo（譏諷）終于一炮打響，為樂隊(duì)在美國贏得了名譽(yù)，在達(dá)到金唱片的同時進(jìn)入了排行榜的前30名，當(dāng)然，這比之他們在歐洲的成功還是小的多，在英國，他們輕而易舉地取得了排行榜冠軍的寶座。這張豐富多采的專輯重新拾回了QUEEN當(dāng)年的風(fēng)采，既有力道十足的重金屬之作，又有典型QUEEN風(fēng)格的歌劇式搖滾。不過這張出色的專輯現(xiàn)在被認(rèn)為是樂隊(duì)回光返照的作品，因?yàn)榫薮蟮年幱罢谥饾u籠罩著這支不凡的樂隊(duì)。 1991年，QUEEN不再象以往那樣活躍，而這時關(guān)于主唱Freddie Mercury身體狀況的謠言也是漫天亂飛，在11月22日，他終于向外界證實(shí)，他染上了愛滋病。兩天后，F(xiàn)reddie去世了。 1992年春天，樂隊(duì)余下的成員在溫布利體育場舉辦了一場紀(jì)念音樂會。這場向全世界直播的現(xiàn)場音樂會的觀眾數(shù)目達(dá)到了一億以上，演出的陣容除了QUEEN的三個成員外，還包括了David Bowie，Elton John，Annie Lennox，DEF LEPPARD和GUNS 'N ROSES，這場演出為Freddie生前設(shè)立的基金會募到了數(shù)百萬美圓，這些錢都將用于愛滋病的研究。這場演出也使1975年的單曲Bohemian Rhapsody再次風(fēng)光，升到了美國排行榜亞軍的位置。 Freddie死后，樂隊(duì)成員保持了一段時間的沉寂，1993年，Brian May發(fā)行了他的第二張個人專輯Back To The Light，距離他的第一張個人專輯已經(jīng)有十年了。Roger Taylor在THE CROSS樂隊(duì)發(fā)表了一些作品，而John Deacon則決定洗手不干了。但三名成員在1994年還是重新聚到一起共同錄制合成Freddie的遺作，這些歌的主唱部分都是Freddie在病床上錄制完成的。1995年，這張名為Made In Heaven（天堂制造）的專輯得以發(fā)行，由于它特殊的紀(jì)念意義，這張專輯在全球范圍尤其是歐洲引起了搶購狂潮，毋庸質(zhì)疑，這已經(jīng)是QUEEN的最后一張錄音室作品了。 QUEEN對于八、九十年代的重金屬樂隊(duì)有著一定的影響，它獨(dú)特的歌劇式搖滾為后來的前衛(wèi)金屬指引了方向。他們?nèi)A麗的舞臺表演和奢侈的生活方式也常為后人所效仿。不過樂隊(duì)最后的悲劇也是一道令人震撼的警鐘。